El Belén vaticano, falto de arte devocional: no inspira oración.

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Este año, la tradición anual del belén a gran escala en la plaza de San Pedro se convirtió en una farsa cuando las figuras se revelaron como productos infantiles y horribles del modernismo artístico. Las figuras se produjeron en el transcurso de aproximadamente una década a partir de 1965 y recuerdan el arte mediocre de esa época. Una de las figuras que visitan la cuna es un astronauta; otros son irreconocibles. Hay un ángel representado como un extraño objeto parecido a una torre con anillos sin sentido alrededor.

Hay muchas razones por las que esta colección de objetos no es adecuada para exhibirla como belén del Vaticano. Dejo que los historiadores del arte decidan si tiene suficiente importancia histórica como para acumular polvo en algún museo provincial. Si no fuera la época de la buena voluntad, podría sugerir que se triture y se utilice para la construcción de carreteras. Pero el punto simple y abrumador que se debe hacer al respecto es que, si bien puede afirmarse que es arte religioso, arte inspirado en temas o valores religiosos, o que representa una escena con significado religioso, no puede describirse como arte devocional.

El hecho de no distinguir estas dos categorías es el culpable de una gran cantidad de arte totalmente inapropiado en nuestras iglesias. Considere las imágenes que muestran las Estaciones de la Cruz. Estos están diseñados para ayudar al usuario (y, sí, se usa arte devocional), a ingresar imaginativamente en las escenas de los sufrimientos de Cristo. Esta asistencia a la imaginación es el papel de todas las representaciones devocionales de escenas. Para hacer esto de manera efectiva, necesita al menos ser representativo y no, por ejemplo, abstracto.

Una vez más, las imágenes devocionales de Cristo y los santos tienen el papel de centrar la atención en la oración, porque para eso están: están diseñadas para ser el centro de la oración. Para ello, ellos mismos deben honrar a la persona representada, que está siendo venerada, y resaltar la santidad de la figura. Los soldados romanos y algunos de los transeúntes en las Estaciones de la Cruz pueden ser brutos feos, pero incluso una pintura de un santo que era leproso, como San Damián de Molokai, debería resaltar su belleza interior y no exagerar su desfiguración.

La razón no es solo que una imagen hermosa captará nuestra atención, y una imagen repulsiva, obviamente, la repele, sino porque la santidad y la belleza están conectadas. Independientemente de cómo definamos la belleza, una cosa hermosa es aquella que no está desordenada, cuyas características no están desproporcionadas ni fuera de lugar, y esto es naturalmente atractivo para nosotros. Dios es hermoso porque está sumamente bien ordenado. Los santos se vuelven hermosos a medida que crecen en santidad. La belleza física es, por tanto, un símbolo artístico apropiado de la belleza espiritual. La inocencia de los niños y la serenidad de los ancianos que están en paz con Dios son, en la vida real, signos externos de la persona interior, incluso si esos signos son falibles. El mal hace que incluso las personas naturalmente hermosas se vuelvan feas, con el tiempo: eventualmente uno puede ver la crueldad, la sensualidad y el egoísmo grabados en la cara.

Un belén tiene un papel devocional particularmente delicado, porque es un escenario de meditación, como el Vía Crucis o una representación de un martirio, y al mismo tiempo, las figuras principales individuales son imágenes devocionales de Cristo y los santos, que será el centro de la oración de una manera que las figuras en las estaciones son mucho menos frecuentes. A diferencia de las estaciones o una pintura de alguna otra escena religiosa compleja, una escena de la Natividad en una iglesia será bendecida, tendrá velas encendidas frente a ella y será el foco de una gran cantidad de oración individual durante los meses de su exhibición. Tal vez se deba hacer más para que estos sean tan grandiosos, hermosos y devocionalmente atractivos y apropiados como sea posible de lo que se suele hacer.

La escena de la Natividad del Vaticano no solo es un completo fracaso como obra de arte devocional, obviamente sería difícil orar frente a ella, y dudo que mucha gente lo intente, sino que su estilo es un rechazo deliberado de la belleza en el arte. Es el producto del movimiento popularizado (si esa es la palabra correcta) en la década de 1960, que dice que el arte no debe tratar sobre la belleza, sino sobre la desesperación existencial del artista o algo por el estilo.

El difunto Roger Scruton, un filósofo del arte, preguntó a este movimiento:

¿Por qué la gente debería querer profanar la forma humana y los ideales ordinarios de la vida humana? Y digo, solo profanas lo sagrado. Sólo se puede profanar algo sagrado. Así que aquí está este clamor del corazón por el significado religioso de las cosas. Muestra el anhelo de Dios y la sensación de que estas cosas no tienen sentido sin él.

Este movimiento artístico es un reflejo de un mundo sin Dios, y la desesperación que siente el artista como resultado. Es imposible imaginar un medio más inapropiado para expresar el mensaje de que Dios nace en Belén.

Articulo original en Life Site News/Joseph Shaw

traducido con  Google Tradcutor

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